<h2>Chapter 1. 매력적인 공간을 창조하는 연금술사&nbsp;</h2>Q. 만나서 반갑습니다. 독자분들께 인사 부탁드립니다.안녕하세요. VIIND (이하 빈드) 대표 김유리입니다. 빈드는 브랜드, 공간, 비주얼 아이덴티티 등 다양한 분야에서 디자인 솔루션을 제공하는 디자인 스튜디오예요. 올리브영, 아모레와 같은 뷰티 브랜드나 자라, 신세계 인터내셔널 등 패션 브랜드의 공간 브랜딩을 메인으로 하고 있어요. SM 엔터테인먼트, 스포티파이, 산리오 등 IP 관련 브랜드와도 활발하게 협업 중이에요.<h2><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/becc0ef3-64fc-469f-b6a1-840038e21be6.JPG" style="max-width:750px;display:block;margin-left:auto;margin-right:auto;" /></h2><figure style="text-align:center;"><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/69b7e9c2-bcca-4930-804c-b2ac73566233.JPG" style="max-width:750px;" /><figcaption>자라 X 앤더슨 벨 팝업스토어 | 사진 제공 빈드</figcaption></figure>&nbsp;Q. 그동안 진행하신 팝업스토어 사례가 모두 인상적이에요. 특히 &lsquo;자라 X 앤더슨 벨&rsquo; 팝업스토어는 미술 전시 같다는 호평을 받기도 했죠.콜라보레이션 캠페인의 컨셉을 한 문장으로 정리하면, &lsquo;패션을 통해 정체성을 탐색하던 초심자 시절을 돌아보자&rsquo; 였어요. 팝업스토어인 &lsquo;앱솔루트 비기너&rsquo;에서도 컬렉션의 컨셉을 그대로 이어, 매력적으로 그려내고 싶었죠. 그래서 공간의 중앙에 아티스트 룸을 구성해 미래의 록스타를 꿈꾸는 젊은 아티스트의 내면을 표현했어요. 80년대 영국 록을 컨셉으로 잡고 전체적으로 펑크한 무드를 연출했죠.&nbsp;팝업스토어가 진행된 성수 Space S1은 이전에 공장으로 쓰이던 곳이라 공간감이 큰 편이에요. 공간의 매력을 활용하고자 존 별로 구역을 나눠서 세일즈 존과 경험 존을 분리했어요. 세일즈 존에는 원단을 켜켜이 쌓아 만든 오브제를 배치했는데, 공간과 컨셉에 어우러지도록 직접 원단 셀렉부터 제작까지 진행해서 의미가 깊었죠.🔗<a href="https://shareit.kr/venue/15223">Space S1 자세히 살펴보기</a>&nbsp;<h2>Q. &lsquo;올리브영 X 산리오&rsquo; 팝업스토어도 소비자 반응이 좋았어요. 시즌 별로 테마가 달랐는데, 어떻게 공간을 구성하게 됐나요?</h2>올리브영 프로젝트의 경우, 25년 한해 동안 4차례에 걸쳐 팝업스토어를 진행했어요. 여름에는 해변을 컨셉으로 홍대 매장에 구성했고, 가을에는 러닝을 컨셉으로 홍대와 부산 매장에 구성했죠. 이렇게 캐릭터 IP를 활용할 땐, IP의 배경 스토리를 잘 살리면서 시즌의 기획 방향이 어울리게끔 브랜드의 스토리텔링을 녹이는 게 키 포인트라고 생각해요.여름 시즌 팝업스토어에서는 &lsquo;올리브영 매장으로 여름 바캉스를 온 산리오 친구들&rsquo;이라는 스토리 뼈대를 세웠어요. 각 존마다 캐릭터들의 스토리를 연계해가면서 공간 연출로 풀어냈죠. 예를 들어, &lsquo;쿠로미&rsquo;는 골목대장 같은 성격을 지닌 캐릭터인 만큼, 해변가에 모래성을 쌓아 혼자 올라가 있는 모습을 연출했어요. &lsquo;시나모롤&rsquo;은 큰 귀로 하늘을 날아다니는 캐릭터라, 트럭 컨셉의 매대를 이끌며 사람들을 불러 모으는 스토리를 부여하는 식이었죠.&nbsp;<figure style="text-align:center;"><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/1aadf022-e592-4938-88ad-027c9e0a69a2.jpg" style="max-width:750px;" /><figcaption>올리브영 X 산리오 팝업스토어 | 사진 제공 빈드</figcaption></figure>&nbsp;<h2>Q. 이 사례처럼, 캐릭터 서사가 이미 정해져 있는 IP와 콜라보할 경우 어려운 점도 있을 것 같은데요. 대표님만의 팁이 있을까요?</h2>팁이라기엔 좀 그렇지만, 네이버 라인프렌즈에서 근무했던 경력이 큰 도움이 됐어요. 해외 오프라인 공간 기획과 브랜딩 업무를 수년동안 담당했거든요. 그래서, IP 사업의 전반적인 니즈 파악과 그에 따른 공간 기획은 부전공이라고 말할 수 있을 정도로 자신 있는 분야예요. 라인프렌즈에서 일할 당시, &lsquo;라인프렌즈 X BTS&rsquo; 프로젝트를 담당했어요. 국내 최초로 K-POP 아티스트와 캐릭터 IP가 협업했던 프로젝트였죠. 아티스트 캐릭터를 개발하고 제품 및 공간을 기획하는 업무를 담당했는데, 그 경험이 추후에 팝업스토어를 기획하는 데 큰 도움이 되더라고요.예를 들어, 25년에는 아이돌 그룹 RIIZE의 캐릭터 팝업스토어도 진행했는데, 마찬가지로 아티스트의 실물 초상 없이 캐릭터만으로 공간을 구성해야 하는 프로젝트였어요. 각 캐릭터마다 주어진 서사와 색감이 달라, 한 공간에서 여러 매력을 느낄 수 있는 &lsquo;테마파크&rsquo; 컨셉으로 기획했어요. 놀이공원 안에 여러 테마가 있는 것처럼 캐릭터별 존을 기획했죠. 그동안 쌓아온 경험이 바탕이 되어 성공적으로 오픈할 수 있었어요.&nbsp;&nbsp;<h2>Chapter 2. 무에서 유를 만드는 기획자의 노하우 </h2>Q. 두 브랜드의 콜라보 팝업스토어의 경우, 신경 써야 할 점도 2배일 것 같아요. 가장 공들이는 부분이 있다면요?아무래도 기획 단계에 가장 많은 노력과 시간을 투자하죠. 앞서 언급했던 &lsquo;올리브영 X 산리오&rsquo; 팝업스토어의 경우, 기존 IP 캐릭터들의 성격을 분석하고 시즌 컨셉을 기획하는 것도 중요한데요. 그 과정에서 올리브영이라는 브랜드의 메시지도 놓치면 안 되거든요. 스토리텔링 기획은 전체적인 공간과 브랜딩이 하나로 어우러지는, 일종의 가이드를 만드는 작업이라고 생각해요. 이 스토리를 기반으로 구체적인 공간 기획과 비주얼 기획에 대한 아이디어를 뻗어 나가는 편이에요. 그래서 SX(공간 팀)과 BX(브랜딩 팀)이 동시에 아이데이션을 하는 경우가 많죠.&nbsp;&nbsp;Q. 말씀을 들어보니, 전체적인 진행 과정도 궁금해요. 기획이 처음인 독자분들은 &lsquo;언제 무엇을 해야 하는지&rsquo;가 가장 궁금할 것 같은데, 단계별로 소개해주신다면?일반적으로 2~3달 정도의 프로세스 기간을 가지고 작업하는데요. 가장 처음으로는 브랜드를 분석하는 것부터 시작해요. 이번 팝업스토어에서 강력하게 보여주고자 하는 메인 방향성이 무엇인지를 파악하는 거죠. 방향성을 명확히 파악한 뒤엔, 앞서 이야기한 것처럼 스토리텔링을 기획해요. 스토리텔링이 완성되면 각 디자인 요소들을 어느 공간에 어떻게 풀어낼 것인가에 대한 이야기를 나눠요. 그 다음에야 본격적인 공간 기획, 레이아웃 설계 등의 작업이 시작되죠. 동시에 BX팀에서는 각 존별 스토리와 캐릭터 연계성을 더 딥하게 고민하면서, 그래픽 아이디어를 덧붙여 비주얼을 풍성하게 만들어가는 식으로 진행해요.&nbsp;<figure style="text-align:center;"><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/9b0d78e3-596a-44c3-9421-821c0f7cdfe2.png" style="max-width:750px;" /><figcaption>야놀자 팝업스토어 | 사진 제공 빈드</figcaption></figure>&nbsp;Q. 두 팀이 함께 아이데이션을 해서 그런지 독특한 아이디어가 돋보여요. &lsquo;야놀자&rsquo; 팝업스토어에선 각 나라의 로컬마켓을 그대로 옮겨와 화제였죠. 공간 컨셉 관련 영감은 어디서 얻으시나요?디자인 측면에서 봤을 때, 팝업스토어는 그 어떤 분야보다 빠르고 트렌디해요. 이를 따라가기 위해 가장 중요한 건, 여러 분야를 다양한 시각으로 편견 없이 경험하는 것이라고 생각해요. 나의 취향이나 스타일을 떠나, 요즘 시기에 가장 트렌디한 것이 무엇인지를 알아야 하죠. 많은 사람들이 열광하는 트렌드가 있다면, 무조건 직접 가서 보고, 경험하고, 느끼는 것이 중요해요.그래서 팀원들과 국내는 물론, 해외의 전시들도 보러 다니는 편이에요. 데스크리서치를 통해 얻는 레퍼런스 보다 직접 나의 눈과 귀, 손과 발로 경험했을 때 진정한 &lsquo;내 것&rsquo;으로 만들 수 있거든요. 경험의 범위 자체를 다양하게 넓혀 나가는 셈이죠. &nbsp;<figure style="text-align:center;"><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/05df8ab5-ad91-48e2-9f8d-d9671e0073fd.png" style="max-width:750px;" /><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/807980ed-5146-4fd8-84bb-bb3e4081f4c6.png" style="max-width:750px;" /></figure><figure style="text-align:center;"><figcaption>스포티파이 X 세븐틴 팝업스토어 | 사진 제공 빈드</figcaption></figure>&nbsp;Q. 팝업스토어의 비포 앤 애프터를 보면, 무에서 유를 창조하는 느낌이 들어요. 공간의 가치를 높이는 작업이라고도 볼 수 있는데, 팝업 제작 시 특별히 신경 쓰는 부분이 있나요?방문자들에게 색다른 경험을 선사하고 만족을 주기 위해 노력하는 편이에요. 24년도에 &lsquo;스포티파이 X 세븐틴&rsquo; 팝업스토어를 진행할 당시, 주 방문객인 팬들을 위해 &lsquo;세븐틴의 음악세계로 떠나는 여행&rsquo;을 컨셉으로 기획했어요. 팝업스토어의 이름은 팬덤 이름 &lsquo;캐럿&rsquo;에서 따온 &lsquo;Carat Station&rsquo;이었는데요, 아티스트와 팬이 함께 기차여행을 떠나는 컨셉으로 구성했죠.1층에서 지하 1층으로 내려갈 땐 실제로 기차를 타러 플랫폼으로 내려가는 것처럼 개찰구를 설치했어요. 단순한 이동 동선에도 디테일을 줘서, 다른 세계로 이동하는 듯한 몰입감을 높였죠. 지하 공간에는 기차 한 칸 크기의 체험 공간을 설치했어요. 외부의 빛과 소음을 차단하고, 음악만 즐길 수 있도록 구성해 집중도를 높였어요. 일종의 작은 콘서트를 즐기는 것과 같은 경험을 주고 싶었죠. 실제로 고객들이 아티스트의 음악을 따라 부르고 즐기는 모습을 현장에서 봤는데, 기획자로서 매우 짜릿한 경험이었어요.&nbsp;Q. 해당 팝업스토어는 같은 컨셉으로 필리핀에서도 진행됐죠. 필리핀에선 어떻게 구성했나요?필리핀에서는 &lsquo;K Station&rsquo;이라는 이름으로 컨셉을 확장했어요. 해외 팬들에게는 서울의 지하철역을 경험하게 만드는 것이 그 어떤 판타지 여행보다 환상적일 거라고 생각했어요. 마치 이 역에서 내리면 서울로 순간이동해 세븐틴을 직접 만날 수 있을 것만 같은 설레임을 주고 싶었죠. 같은 컨셉과 같은 팬덤이지만, 방문객의 환경에 약간의 차이가 있잖아요? 그 디테일을 파고 들어서 디밸롭한 거죠. &lsquo;세븐틴과 캐럿이 떠나는 여행&rsquo;이라는 스토리가 잘 짜여졌기 때문에, 각기 다른 공간에 맞춰 완벽히 다른 고객 경험을 선사할 수 있었다고 생각해요.&nbsp;Q. 팝업스토어를 준비할 때 제약이나 어려운 점도 많았을 것 같아요. 당시엔 진땀 흘렸지만 지금은 해프닝으로 남은 에피소드가 있나요?&lsquo;스포티파이 X 제니&rsquo; 청음회의 경우 일정이 매우 타이트한 프로젝트였어요. 기획과 준비를 거치다 보니 실제로 현장에 설치할 수 있는 기간은 야간 1일로 한정된 상황이었죠. 다행히 팝업스토어가 진행됐던 &lsquo;현대카드라이브러리&rsquo;는 예전에 &lsquo;REDOOR 밴드&rsquo;의 공연 기획과 &lsquo;현대카드 다빈치 모텔 피코크 팝업스토어&rsquo;를 진행했던 장소였어요. 현장 컨디션에 대한 경험이 있었기 때문에 빠르게 착수할 수 있었죠.제니 솔로 앨범 발매를 기념해 열렸던 팝업스토어인 만큼, 앨범의 키 컬러인 레드 컬러를 강렬하게 강조해야 했어요. 그래서 조금 무모하지만, 레드 컬러의 원단 수백 마를 구해 공간의 벽부터 바닥까지 전체를 원단으로 뒤덮었죠. 결과적으로는 현장 작업을 최소화해 일정을 맞추고, 비주얼은 강력하게 임팩트를 줄 수 있었어요.&nbsp;<figure style="text-align:center;"><img src="https://img.shareit.kr/spacelog/editor/2026-02-10/9d70ef74-b89e-4a97-8eb8-3a0986afd2a1.jpg" style="max-width:750px;" /><figcaption>스포티파이 X 제니 청음회 | 사진 제공 빈드</figcaption></figure>&nbsp;&nbsp;<h2>Chapter 3. 변화하는 트렌드 속, &prime;좋은 팝업 기획자&prime;의 태도</h2>Q. 브랜드 정규 매장과 팝업스토어 설계는 조금 차이가 있을 것 같은데, 어떤 점이 다른가요?&lsquo;브랜드를 위한 기획인가 아니면 시즌 상품을 위한 기획인가.&rsquo; 이 지점이 가장 큰 차이점이에요. 공간 기획의 목적이 다른 셈이죠. 팝업스토어는 주로 단기적인 목표나 시즌 상품을 위한 기획인 경우가 많아요. 그래서 팝업스토어를 기획할 때 공간 경험이나 고객 경험 측면을 훨씬 깊게 고민해요. 또, 팝업스토어의 홍수 속에서 고객의 아이캐칭(eye-catching)을 위해 비주얼적으로도 훨씬 팝하고 강렬하게 표현하기도 하고요.다만 정규 매장도 예전과 많이 달라지고 있어요. 요즘은 키네틱(Kinetic), 즉 움직임이 있는 요소를 적극적으로 사용하기를 원하고 있어요. 저희와 오랜 시간 협업 중인 아이웨어 브랜드 MUUT 매장의 경우, &lsquo;대지탐사&rsquo;를 컨셉으로 한 조형물과 &lsquo;대지의 박동&rsquo;을 표현하는 키네틱 오브제를 개발해 설치했어요. 멈춰 있는 공간이 아니라, 살아있는 공간을 만들어가고자 하는 니즈가 시장에 전반적으로 퍼져 있다고 볼 수 있죠.&nbsp;Q. 만약 시공간적, 예산적 제약이 없다고 가정할 때, 꼭 해보고 싶은 공간이나 팝업스토어 컨셉이 있나요?올해 빈드에서 R-O-R(로어)라는 세컨 브랜드를 만들었어요. 우리만의 색깔로 우리만의 이야기를 담은 브랜드를 만들어보고 싶어서 시작했죠. 시공간적 제약이 없다고 하면, 로어만의 스타일을 담은 공간을 기획해보고 싶어요. 그동안 해왔던 공간 기획과 경험을 기반으로 우리만의 이야기를 표현할 수 있을 것 같아요.&nbsp;Q. 오늘 많은 이야기를 해주셨는데, 아무래도 독자분들은 이 질문도 매우 궁금해하실 것 같아요. 대표님이 생각하시는 &lsquo;좋은 공간 기획자&rsquo;란?다양한 분야의 트렌드 흐름을 빠르게 캐치하는 게 필요해요. 다만, 흐름을 파악하되 시장의 트렌드와는 분명한 차별점을 둔, 나만의 특별한 경험을 만들어내는 능력이 가장 중요하죠. 그리고 꾸준히 변화해 나가는 모습을 지녔다면, 좋은 공간 기획자 아닐까요?&nbsp;Q. 마지막으로, 2026년 공간 트렌드는 어떻게 변화하게 될까요?국내뿐 아니라 해외 전반에 걸쳐, 정규 매장 및 팝업스토어를 동시에 기획하는 프로젝트가 많아지고 있는 걸 느껴요. 특히 엔터테인먼트와 뷰티 업계에서 팝업스토어를 적극적으로 기획 중인데, 스케일이 전세계 단위로 점점 커지고 있죠. 국내 팝업스토어를 메인 디자인으로 하여 해외 서너 곳에 동시에 팝업스토어를 기획하는 일이 많아지고 있어요. K-컬쳐가 대세인만큼 자연스러운 문화적 흐름이라고 생각해요. 앞으로도, 나라별 특성에 맞춘 팝업스토어 기획이 더욱 중요해질 것이라고 봐요.&nbsp;&nbsp;

쉐어잇 공간을 이용하는 이들의 이야기를 샅샅이 찾아서 알려드립니다

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쉐디터

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단 며칠만에 사라질 공간을 만들기 위해
온 힘을 다 하는 사람들이 있다.

디자인 스튜디오 'VIIND 빈드'는
단 한 번의 방문으로도 임팩트를 선사하는
팝업스토어 공간을 만들어왔다.
이번 인터뷰에서는 빈드가 만들어온 팝업스토어,
그리고 그 안에서 공간이 재탄생하는 과정을 이야기한다.

브랜드와 IP 콜라보레이션 팝업스토어를 성공으로 이끄는 공간 기획 노하우. 산리오, 올리브영, 자라, 엔터테인먼트, 세븐틴, 제니 협업 사례로 보는 팝업스토어 트렌드와 공간 브랜딩 전략을 인터뷰로 정리했습니다.

성수동 핫플 제조기가 밝히는 ‘오픈런 부르는 한 끗 차이’ | 빈드 VIIND 김유리 대표